El sábado 22 de noviembre de 2025, Alberto Raúl “Pipo” Lernoud fue declarado personalidad destacada de la cultura por la Legislatura porteña. Coautor junto a Mauricio “Moris” Birabent de la fundacional “Ayer nomás”, interpretada por Los Gatos, reconoce en ese tema la marca inmediata de los Beatles, que en los años 60 sacudieron al mundo. Lernoud también fundó publicaciones históricas del rock nacional, como El Expreso Imaginario y Canta Rock. En diálogo con Caras y Caretas, repasa la influencia de John Lennon en la Argentina, un impacto que desborda lo artístico y roza la política.

–¿Cómo describiría la influencia de Lennon?
–Para entenderla hay que volver atrás. Cuando escribimos “Ayer nomás” con Moris, en 1966, le pusimos de título “Jacke”. Los Beatles ya habían explotado y nos habían pegado fuerte. En los bailes sonaban Paul Anka y los Beatles: simples, juveniles, con letras básicas, pero musicalmente eran una revolución. Después llegó A Hard Day’s Night en 1964, que trajo otra actitud. Y cuando ellos descubren a Bob Dylan, todo cambia: Lennon, muy lector, queda impactado por esa profundidad. A partir de ahí hacen Rubber Soul (“Alma de goma”), su primer disco verdaderamente introspectivo. Lennon era el que más empujaba esa línea.

–¿Era el más politizado?
–Lo sería después, con una evolución política muy marcada. Tras Help! —que era literalmente un pedido de auxilio ante la fama— llegamos a 1968 y a las grandes revueltas juveniles, incluidas las protestas contra Vietnam. Su tema “Revolution” proponía una revolución pacifista, un mensaje fuerte contra la lucha armada. Después, ya separado de los Beatles, se instala en Estados Unidos con Yoko Ono y se acerca a las Panteras Negras. Graba una segunda versión de “Revolution”, menos pacifista. Yoko influye mucho en su politización. Conocen líderes estudiantiles y Lennon empieza a sacar discos atravesados por esas ideas. El cierre conceptual es “Imagine”, donde plantea un mundo sin fronteras ni posesiones.

–¿Qué pasaba en la Argentina?
–Vivíamos muchos procesos parecidos. Yo caí en La Cueva, donde estaban Moris, Tanguito, Litto Nebbia. También llevé a Miguel Abuelo. En ese grupo hablábamos mucho de política, pasábamos las noches en La Perla discutiendo cómo queríamos que fuera el mundo. Una parte de esa generación —la más conectada al rock— tenía una formación pacifista. Te doy un ejemplo personal: tenía dos amigos del colegio, Carlos Iglesias y Manuel Beroni. Leíamos a Nietzsche, a Marx. Entraron a la facultad; Beroni empezó a militar en una facción de la juventud peronista muy revolucionaria. Tuvimos una discusión fuerte: yo era pacifista. Me dijo que iba a pasar a la clandestinidad; era 1969. Le dije que era una locura. Dejamos de vernos. Dos años después lo mataron en un tiroteo con la policía. Esa división existía, y Lennon estaba ligado a ese debate.

–¿Entonces Lennon era un referente de los jóvenes pacifistas?
–De una revolución voluntaria. Que al final no se dio. Ninguna de las dos.

–¿Y en lo artístico?
–Lennon hizo incluso canciones de impronta budista, influido por filósofos asiáticos. Los Beatles abrieron la puerta a un aluvión de nuevas culturas. Manal tocaba cítara por influencia de ellos. En el Di Tella se hacían muestras psicodélicas con su música. Marta Minujín hizo en el 68 obras atravesadas por la cultura pop.

–¿La influencia de los Beatles fue decisiva en el surgimiento del rock nacional o un proceso paralelo?
–Fue decisiva. En todo el planeta. Silvio Rodríguez los pasaba en un programa en Cuba. Serrat, Caetano Veloso: todos. Eran tan populares que no se los podía esquivar. Entraron en casas de ricos y de pobres. Cada disco se esperaba como una sorpresa. Además coincidieron con el boom de la radio y del vinilo barato.

–¿Cómo chocaron con la tradición tanguera?
–Hubo choque, claro. Cuando Los Gatos vendieron 250 mil discos, una barbaridad para la época, a los tangueros no les gustó nada. Nos decían maricones por cómo vestíamos y cantábamos. Era una estética opuesta al tango del “macho serio”.

–¿Y Lennon solista influyó en la Argentina?
–Nada comparable a los Beatles. Ninguno de ellos tuvo la misma fuerza después de la separación. En Canta Rock hicimos un especial donde Spinetta contaba que lloraba escuchándolos en la radio. De solistas no tuvieron ese peso. Los fans seguimos atentos a lo que hacían, y al romance con Yoko, a la que él dejó a cargo de todo.