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Caras y Caretas

           

Festival de Teatro de Rafaela, una vidriera para la escena nacional

El FTR24 se realizará del 10 al 14 de julio. Contará con 21 espectáculos y actividades especiales como talleres, conversatorios y rondas de devoluciones sobre las obras presentadas.

El Festival de Teatro de Rafaela (FTR24) se realiza desde 2005 en la ciudad del centro oeste santafesino. Ubicada en el corazón de la industria láctea, la ciudad se fundó por el asentamiento de colonos que llegaron a fines del siglo XIX y principios del XX, y como en tantas localidades, existe una tradición de teatros y espacios culturales levantados por las colectividades afincadas allí.

Este festival, uno de los más reconocidos de las artes escénicas a nivel nacional, surgió de manera imprevista. “El antecedente es la Fiesta Nacional del Teatro de 2004, año en que por primera vez se hace en una ciudad que no es capital de provincia. Explotó la ciudad y explotó la Fiesta. Se agotaron las entradas y mucha gente de Rafaela concurrió a los espectáculos. Eso hizo que Omar Perotti (por entonces intendente de Rafaela) pensara en la posibilidad de que la ciudad tuviera su festival propio. Así comenzó la historia del Festival de Rafaela”, resumió Gustavo Mondino, director artístico del FTR24.

El FTR24 se realizará entre el miércoles 10 y el domingo 14 de julio. Contará con 21 espectáculos, que se presentarán en diferentes salas de la ciudad, como también en plazas y otros lugares no convencionales, y variadas actividades especiales, que incluyen talleres, conversatorios y rondas de devoluciones sobre las obras presentadas.

Presentación del FTR24

En esta 19ª edición, por primera vez en su historia, el festival no contará con el apoyo de ningún organismo nacional. “En Rafaela ha cambiado el signo político después de muchas gestiones”, explicó Mondino a Caras y Caretas. “Desde que se creó el festival siempre estuvo el peronismo en la intendencia de Rafaela. Es la primera vez con un nuevo signo político en la ciudad, por lo que debíamos escuchar intenciones, conocer nuevas miradas, cuando el contexto nacional nos mostraba un panorama muy desfavorable para la cultura. El gobierno actual de Rafaela nunca dudó en la continuidad del festival, pero trabajamos con una edición compleja en lo económico. Este es el primer año sin apoyo de Nación, pero fuimos avanzando y hemos llegado una hermosa edición”.

En la presentación del FTR24, el coordinador de Cultura de Rafaela, Martín Lopetegui, dijo que “hacer el FTR es un acto político, un acto de resistencia, en un contexto muy difícil a nivel general y en el entramado cultural en particular”.

De los 21 espectáculos que se presentarán este año, seis son originarios de Rafaela. Además habrá espectáculos de Buenos Aires, Córdoba, Mendoza, Rosario y Tucumán. “Este año estamos más acotados en la cantidad de obras, siempre nos movemos entre 25 y 35 obras. Tiene que ver obviamente con una cuestión presupuestaria. De todos modos es una programación que nos tiene muy contentos”, explicó Mondino.

Una de las observaciones que suelen recibir es la presencia dominante de obras surgidas en CABA. Esa presencia es un signo de la persistencia del centralismo cultural. “Muchas veces recibimos cuestionamientos acerca de la cantidad de obras de Buenos Aires. Este año nos llegaron más de cuatrocientas postulaciones de obras, de las cuales 320 son de allí. Vivimos en un país donde todo está muy centralizado. No es porque nos interese principalmente Buenos Aires, sino porque es consecuencia de la producción que hay en nuestro país”.

Erica Rivas protagoniza Matate, amor

Programación

Los trabajos porteños que se verán este año son diversos y de gran calidad. Entre ellos se destacan Modelo Vivo Muerto, del grupo Bla Bla & Cía; Suavecita, con un trabajo imperdible de Camila Peralta (quien también actúa en Un tiro cada uno); Matate, amor, protagonizado por Érica Rivas, sobre la novela de Ariana Harwicz; Sombras, por supuesto, de Romina Paula, con la actuación de Esteban Bigliardi, Pilar Gamboa, Esteban Lamothe y Susana Pampín.

Desde Córdoba llegarán Había una vez canciones de María Elena y La orquesta de El Cuarteto del Amor, propuestas musicales para toda la familia. Santa Fe tendrá, además de los trabajos rafaelinos, el espectáculo de circo Les Volátiles de Rosario. En el mismo registro se presentarán Salpiclown, de Vicente López, y Acrobacias en juego, de San Bernardo, ambos de la provincia de Buenos Aires. Tucumán presentará una obra de teatro documental, Estamos grabando, y desde Mendoza llegará un trabajo de teatro de sombras, Fuera de este mundo.

Las producciones rafaelinas seleccionadas para este año son Hermanas tejedoras, comedia de Marcelo Allasino, y Lugar secreto, de Silvina Grinberg, experiencia de danza teatro.

Después de la pandemia el festival desarrolló laboratorios de creación, promoviendo la producción de trabajos locales en los que se aprecia la búsqueda de un lenguaje propio. En esta edición, la programación iniciará con el estreno del laboratorio de performance interdisciplinar, dirigido por Juan Parodi, que estará a cargo de la tradicional marcha de apertura en las calles del centro de la ciudad. Las otras propuestas surgidas de estas dinámicas son Cartografías de lo sensible, audiotour del Laboratorio de Dramaturgia, dirigido por María Eugenia Meyer, y La singularidad de lo mismo. Primera parte: Cuidado Hollywood te estamos acechando. Segunda parte: La inocencia de H, del Laboratorio Teatro a cargo de Santiago Gobernori.

“Desde 2021 comenzamos unos laboratorios de creación que vinculan a equipos artísticos de Rafaela con directores invitados. Esos productos se trabajan con meses de anticipación y son estrenados dentro del festival. Así potenciamos el vínculo de los artistas locales con el festival y con las artes escénicas de la ciudad. Rafaela se enmarcaba en la tradición de los grupos de teatro. En los últimos años detectamos que existen muchos artistas escénicos que se están formando y que no pertenecen a ningún grupo. Entonces buscamos poner en juego la singularidad y la individualidad de cada artista para cada proyecto, con el objetivo de que muchos artistas se conozcan en el trabajo y de ahí surjan posibles nuevos proyectos”, explicó Mondino. “Hay dos generaciones que crecieron teniendo un festival en la ciudad. Muchas veces me cuentan que iban con sus padres a las plazas a ver las obras del festival, y hoy se suman a estos laboratorios poniendo el cuerpo a creaciones. Creo que empezamos a cosechar algo de todo lo sembrado.”

Escrito por
Daniel Cholakian
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